THE SOLOIST

"I've never loved anything the way he
loves music": Steve López

¿A qué sabrá la locura?, ¿o la soledad?, ¿cómo se saboreará la genialidad? no lo sé, pero Nathaniel Ayers las tiene juntas y la acompaña con una indigencia permanente, casi tatuada.
¿Se imaginan caminar por las calles de Los Angeles y de repente escuchar la novena sinfonía de Beethoven a la perfección en un “sólo” se violín?, bueno, pues eso fue lo que le pasó al reportero Steve López (Roberth Downey Jr), mientras tomaba un descanso de su atareado trabajo en Los Angeles Times, por supuesto que busca a quien interpreta con tal perfeccionalismo semejante melodía y descubre ni más ni menos que aquel genio de la música es un indigente mentalmente enfermo llamado Nathaniel Ayers.

Ante la falta de ideas para una nueva historia para su columna, López decide hacer una serie de reportajes sobre Ayers lo que provoca muchas reacciones en la gente de esa tan alocada e insensible ciudad.

Es así como inicia una lucha entre Downey y la esquizofrenia de Ayers, uno lucha por detenerla y sacar al genio músico y la otra, lucha por comerse la mente de aquel que algún día se obsesionó con Beethoven, el chelo y ese sentimiento único que sólo la sinfonías dan cuando se escuchan con los ojos cerrados.
El Solista es un drama perfecto, tiene los elementos necesarios para hacerte reír, llorar, pensar y dudar, pero a parte de eso, tiene actuaciones que consiguen transmitir la esencia necesaria para crear reacciones.
El director de este largometraje, Joe Wright (Atonemet-2007) de nuevo viene a dejarnos atónitos con colores y escenas conmovedoras, con música que pone la piel de gallina y diálogos que se quedan en el recuerdo.
Basando su actuación en el libro del mismo Steve López, ahora Robert Downey Jr., nos muestra su gran capacidad como actor, haciéndonos creer que de verdad sufre y se estremece por Nathaniel Ayers, quién es interpretado por Jaime Foxx de una manera exquisita y natural.
Cómo todas las películas que son basadas en hechos reales, no tiene un final que deje feliz a la mayoría de su público, pero, talvez el punto primordial de esta cinta es precisamente eso, que es un hecho real, logra su objetivo. Vamos, esa historia no se vive a diario, por eso valió la pena llevarla a la pantalla grande.
Sigo pensando que las calles de las grandes ciudades siempre guardan hermosas anécdotas, narraciones que sólo se pueden construir con personas dotadas del sentimiento necesario en el momento necesario.

Datos curiosos
El mismo Nathaniel Ayers hace un cameo en la última escena de la cinta, es uno de los oyentes en las primeras filas.
La mayoría de los indigentes que aparecen en la cinta son verdaderos.

ANIVERSARIO

Me metí un día a navegar y terminé flotando y
dejándome llevar por la corriente que a muchos a diario contagia...

No es difícil hacerse de amigos por este lado del mundo, conocerlos y sobre todo, aprender de ellos.
Este mes cumplo un año con Cinegoer, y de a poco he logrado identificar a este pequeño grupo de cinéfilos que brinca de un blog a otro con el afán simplemente de compartir el gusto por la pantalla grande, por el olor a palomitas y mantequilla pero también por lo que viene después, nuestro pensar sobre ella.
Se descubren muchas cosas de uno mismo deambulando y tecleando por el ciberespacio, se destapa una faceta diferente, única, que sólo en estos mundos se puede mostrar y entender, aquí todos nos ubicamos, pero no nos conocemos, eso no importa -por ahí alguien me dijo alguna vez que esto de de los blogeros funciona de la siguiente manera: “dejando un mensaje que otros eventualmente puedan ver y con suerte contestar; así puede uno estar por años, con una especie de relaciones epistolares que van de lo divertido y simplemente entretenido, a lo constructivo y necesario”.
Pero, esa corta forma de relacionarnos no ha impedido de ninguna manera el “aprendernos” y porqué no “disfrutarnos” es por eso que quiero hacer alarde de las cosas que me encantan de este espacio, lo mejor que me ha dejado el blog a lo largo de este año es algo que va más allá de hablar y comentar sobre cine, es algo más bien que trata de “gente” que comenta y habla sobre lo que más le apasiona. El cine.

Si, me encanta por ejemplo que Joel se la pase haciendo comentarios atinados de todos y por todos - con fundamento y conocimiento de causa-, que busque y le rebusque (aunque se que es más bien espontaneidad) el mejor comentario, el comentario justo y con la chispa fugaz cómica que esperamos siempre llegue a nuestro post.

Me gusta que El Duende sea tan sarcástico como tanto puede, a todos nos ha tocado un ¿UH? como comentario escueto alguna vez y bien podría decir que en su mente tiene un archivo parecido al IMDB que lleva cargando con gusto a todos lados, sorprendente forma de vida, con miles y miles de datos sobre cine siempre en mente.

Paxton es una cosa excepcional, a veces pareciera que a todos echa bronca y que no le gusta que lo hagan esperar, habla mal del cine mexicano y curiosamente a través de él es de quién me entero de como va la industria de este lado del charco. Gran conocedor de cine también.

Beto es uno de esos personajes que me cayeron bien desde el principio, no sólo por que hablaba de películas, sino también porque me hace aprender cosas en su blog, siempre me sorprende con cosas diferentes que me atraen e interesan.

Duque es espontáneo, cinéfilo de corazón y conocedor de buena música, ya lo había dicho, pero eso combinado en una persona crean buenos escritores, aunque creo que todos los que andan por estos mundos tienen esa combinación.

Mau, gracias por pasar siempre por aquí, tu me haces sentir muy bien sabiendo que mis reseñas te pueden alentar a ver cine.

“S” que gusto que haya más mujeres tocando este tema.

Especial mención se lleva Sergio, al único de la comarca que conozco físicamente, gran persona, gran intelecto y gran capacidad para lograr las cosas, enorme fuerza de voluntad y muy buen amigo. Pero creo que lo que le va a gustar leer más es que creo mucho en él y en todos sus proyectos, pues ese talento no llega gratis, estoy segura Sergio que ese tremendo sueño que tienes maquilando desde hace mucho tiempo lo cumplirás algún día.

Y a todos, gracias por pasar por aquí, por las cosas que me han enseñado a lo largo de este año y por ser parte de Cinegoer.

De mis tres experiencias en una sala de cine

"Nooo, ya en serio..."

Las siguientes son experiencias que me pidieron que escribiera, creo que debo pasarlas a tres boggleros más, pero sigo pensando a quienes. Debo confesar que me costó mucho trabajo recordar estas tres anécdotas, pero ahí van:


La primera

Generalmente cuando era pequeña iba al cine con mis primos los domingos, al antes famoso y cercano cine Anzures, aquel día, recuerdo, me había encontrado rumbo a la película un anillo de los que venían de regalo en los chicles tirado en la calle, me lo puse sin más gusto del que requería. Cuando terminó la peli me di cuenta que no traía el anillo, mis primos empezaron a buscarlo, los que estaban a lado de mis primos empezaron a buscarlo, luego toda la fila donde estaba sentada andaba caminando tratando de localizar la “joyita”, el caso es que cuando menos me di cuenta la gente ya hacía fila afuera pues lo de seguridad no los dejaban pasar y argumentaban “es que a una señorita se le perdió un anillo quesque muy valioso y no lo encuentran” (jajajaj).
De repente alguien preguntó “¿no es este?”, pero antes de que terminara de mostrármelo desistió diciendo “¡no, este es de los de juguete, es chafita”.
Se cansaron de buscarlo y yo jamás pude decir que lo que buscaban era una baratija, me llevé dos que tres golpecitos en la espalda acompañados de “hijole que mala onda” o “huy no lo pudimos encontrar” y yo cuando salí del cine no pude más que aguantarme en el camino fingiendo que había perdido una cosa muy valiosa para que mis primos no pensaran que les había tomado el pelo…

La segunda

Hace algunos años, cuando apenas Brad Pitt iniciaba su carrera, fui al cine con mi hermana y sus amiga, en una escena Brad insulta al enemigo diciendo “Fuck You” y a mi lado con completa espontaneidad y en voz sumamente alta, la amiga de mi hermana gritó: “Fuck me”, el cine no tuvo más que soltar carcajadas.

La tercera

Y la más penosa. Estaba en Cancún, pues ya saben, playita, calor, sol y demás pues yo traía un vestido cortito cortito y unos enormes tacones, muy en la onda con el lugar (aunque siempre que platico esta anécdota me preguntan ¿y cómo, al cine y en Cancún?, -bueno, la obsesión es la obsesión a poco ¿no?-) el caso es que cuando termina la cinta empezamos a salir del cine (atascado), muy linda y propia bajé las escaleras, el primer pie se llevó al otro y fácil me aventé como 7 escalones para abajo enseñando chones a todos los que estaban atrás de mi…mi zapato se fue tres metros más abajo y el vestido se rehusaba a bajar a su lugar. La pena me llegó hasta los huesos y mis acompañantes no cesaban de lloriquear pero de la risa mientras me ayudaban a acomodarme de nuevo.
Creo que de ahí no he ido al cine de nuevo en mis vacaciones fuera de la ciudad.

Prometo hacer que tres bloggeros más escriban las suyas...

2:37

People are scared of dying... I'm not...

Es como una competencia, los seis personales juegan por obtener la “votación” del espectador, el ganador es quién terminaría por quitarse la vida a las 2:37 de la tarde en un sucio y olvidado cuarto de limpieza de la escuela a la que todos asisten.


¿Se escucha interesante?, por momentos lo es, pero no del todo. Esta cinta australiana inicia de hecho con el suicidio, a la hora mencionada anteriormente, continúa haciendo flash backs para mostrarnos seis vidas sumamente conflictivas y difíciles, pero totalmente estereotipadas a la “american way of life”, de estas, habrá que adivinar cual terminará abruptamente.


Mezclamos nuestros sentimientos y nos identificamos plenamente con los dolores y tragedias de cada personaje:




El deportista súper galán y yolaspuedotodas, pero gay de closet, la estúpida guera guapa, bulímica, novia del deportista que tiene como único objetivo en la vida casarse con él, la embarazada (para mi el caso más trágico) producto de la violación de su hermano, el hermano obsesivo compulsivo y perfeccionista, agresivo y egocéntrico; el chico enfermo del esfínter (el peor problema físico en el peor de los lugares), amenazado, burlado, ridiculizado y solitario y finalmente el valiente gay que se siente no aceptado y enamoradísimo de: ¿adivinen?, si, del deportista. Y por ahí de vez en cuando aparece una chica un poco olvidada por la cámara, que da apoyo incondicional a todo el que se acerca. Todas esas emociones juntas y mezcladas en escenas continuas con música clásica de fondo y buenas actuaciones.

Opera prima del joven director Murali K. Thalluri, inspirada total y absolutamente en Elephant de Gus Van Sant y trabajada bajo la premisa de mostrar su propia experiencia ante el suicidio (se me hace que se reflejó en el gay enamorado del deportista).

Murali nos hace una mala jugada, nos engaña y molesta su juego sucio, atrapa al principio y despierta reacciones, las mías en especial peleaban las unas con las otras para decidir cuál de los personajes se mataría al final. Cambiaban mis decisiones en cada espacio en el que mostraban sus desventuras y sufrimientos. Pero todo se cae con el final. La intriga, la expectación y la angustia se desboronan cuando nos deja ver quién fue el “loco” que se mató en el cuartucho de la escuela. Molestia, fue el único sentimiento que pudo obtener de mi con ese termino casi telenovelesco de la cinta, con ese infantilismo insultante que me hizo preguntarme cuando aparecieron los créditos: ¿porqué aguanté toda la película?...

No diré más, mi objetivo no es decir que la cinta fue del todo mala, pero si me parece que el final es de lo más patético que a aparecido ultimamente en cine.

2:37
Lugar: Australia
Idioma: Inglés
Duración: 91 minutos


Un dato curioso
Hay una escena bastante repetitiva donde muestran el cielo enmarcado por las hojas de los árboles mientras el aíre las mueve lenta y pasivamente, sin sonido.
Esta escena fue tomada accidentalmente mientras un operador dejaba prendida la cámara, al director le pareció "magnífica" y decidió dejarla en la cinta.

EL PRIMER PREMIO

Bueno, jamás le habían dado un premio a este adorado (pero a veces olvidado) Blog. Efrén Oso me ha otorgado uno y con gusto aplico la misma mecánica para recibirlo:


Pongo la imagen, agradezco y por supuesto respondo.

Mil Gracias querido Efrén, no sólo por el premio sino también por visitar constantemente este Blog y no sabes el gusto que me da que mi placer por el cine sirva para algo y agrade a los demás.

Va lo bueno.

10 cosas honestas de mi...

1.-Se me olvidan el 90% de las cosas que hago en el día.

2.-Me choca la gente floja y que no tiene algún propósito en la vida.

3.-Soy extremadamente puntual.

4.-La desesperación es uno de mis peores defectos.

5.-No soy ordenada.

6.-No me quedo con las ganas de nada (por muy malo y feo que esté el asunto).

7.-Me cae medio mal (medio mal dije) la gente que no lee.

8.-Podría comer tacos al pastor todos los días.

9.-Siempre trato de tener un buen libro y alguna película por ver en mi buró.

10.-Cuando era pequeña quería ser bailarina profesional...claro, no pasó.

Que difícil fue hacer esto caramba....

Gracias Efrén de nuevo.

EXPERIMENTOS VACACIONALES

De no tener nada que hacer...

Terminador La Salvación fue una gran sorpresa para mi después de haber leído y escuchado infinidad de malas críticas sobre ella, hubo quien me llegó a decir “no gastes tu dinero en ir a verla al cine, cómprala pirata” (¡huy!).
Por supuesto que para dar una opinión objetiva sobre la cinta tiene uno que estar sentado frente la pantalla grande, además soy una seguidora asidua de estas súper producciones Terminaitorescas.
Pero en esta ocasión, me dio la gana hacer algo diferente con la película y su estreno, experimenté con ella y con mis hijos, quise conocer las opiniones que pueden tener sobre ella unos pequeños de 10 y 7 años, no sin antes, claro, de ver las tres primeras películas sobre el tema.
Me pareció curioso notar, que estas tres cintas influenciaron considerablemente en ambos, sin importar la diferencia de épocas e inclinaciones mediáticas. No es lo mismo el tiempo en el que yo vi Terminador-0 en el cine, con poca información de robots a mi alrededor, sin tener a mi alcance numerosas películas con aparatosos efectos especiales ni temas tan catastróficos como el fin del mundo, a ellos que la ven en casa, con un sin fin de temas ya conocidos de robots y mucha ciencia ficción tanto en la televisión como en las pantallas grandes.

Pero, ahí les van uno que otro comentario y observaciones sobre cada película:

THE TERMINATOR (1984)

+ “Se ve a leguas que es una máscara” (cuando terminador se quita el ojo) (la de 10 años)
+ “¿Quién es Sarah CONNOR, y porqué todo el mundo la quiere matar?” (el de 7 años)
+ ¿Por qué no mejor regresaron más atrás y mataron al abuelo de Sarah CONNOR? (la de 10 años)
+ “Mmm, más o menos, no estuvo tan buena” (la de 10 años)
+”Los balazos se ven como cohetes” (el de 7 años)

TERMINATOR 2, JUDGMENT DAY (1991)

+ “El niño está bien guapo” (la de 10 años ¿¿¿???)
+”¿Qué pasa si destruyen a Skynet”? (el de 7 años)
+”Si destruyen Skynet se acaba la película” (la de 10 años)
+”¿Quién es el niño y porqué todo el mundo lo quiere matar?” (el de 7 años)
+”Órale los efectos no se ven de compu” (la de 10 años)
+”Porqué el terminador malo siempre regresa a ser policía después de convertirse en otra persona? (el de 7 años)

TERMINATOR 3: RISE OF THE MACHINES (2003)

+”Que feo esta el Connor” (la de 10 años)
+ “¿Una mujer de Terminator? iiuuuuu” (el de 7 años)
+ “No me gustó la película mmm…no” (la de 10 años)
+”Creo que ya entendí porque quieren matar a CONNOR” (el de 7 años)

TERMINADOR SALVATION (2009)
++"¿Quién es Kyle y porqué todo el mundo lo quiere matar?” (el de 7 años)
+"Hola John CONNOR…¿¿??” (la de 10 años)
+"Las armas están bien padres” (el de7 años)
+"¿Porqué si querían matar a Kyle no lo hicieron desde que lo identificaron?” (la de 10 años)
+"Los Terminator grandotes se parecen a los Transformers” (el de 7 años)

Fue una película por día, la última se vio en cine, y por los comentarios la mejor que les pareció fue la segunda (coincido completamente con ellos).

Insisto, lo que tiene que hacer uno en vacaciones…

Motherland (Documentales que llegan a mis manos)

“No one is untouched, everyone has a heartbreaking
story to tell”: Lewis States.

Seis mujeres visitan el viejo continente con el sólo objetivo de ayudar, no se conocen entre ellas, no saben nada de sus compañeras, pero tristemente comparten el mismo dolor y la misma tragedia...
El mayor miedo que puede enfrentar una madre es perder a uno de sus vástagos, dicen que es el peor de los dolores y el único de los males que jamás se supera. Es un sentir que indudablemente debe llegar hasta los huesos y mermar en todos y cada uno de los aspectos de la vida.

Bajo esta complejidad de sentimientos y tratando de mostrar un poco de la travesía que una madre tiene que pasar para recuperar la cordura y la lucidez después de una pérdida de este nivel, Jennifer Steinman (quien inició su carrera como editora de la CBS, participa activamente en Discovery Channel y National Geographic), decide realizar este film al estar en contacto casi directo con el dolor, su mejor amiga (quién de hecho es una de las madres que aparecen en la cinta), perdió a su primogénito en un accidente automovilístico.

Es así como decide juntar a estas seis mujeres, quienes emprenden el viaje a Africa, organizadas perfectamente para pasar 17 días ayudando a niños en extrema pobreza y enfermos de Sida, en medio del dolor y los recuerdos, en medio del vacío más no de la soledad. ¿Cómo es entonces la reacción de las madres ante un estímulo que tiene que ver con niños necesitados de ayuda y cariño?, ¿qué pasa con sus sentimientos?, ¿qué les mueve?. No es un experimento psicológico, no, es un documental que pretende simplemente ayudarlas a sopesar su dolor y mostrarnos que el ser humano puede y logra equilibrar las emociones por muy duras que estas sean.

Y así nos cuentan sus historias, una por una narran como los perdieron, cómo se enteraron y hasta cómo reaccionaron, todas abrieron esa puerta que habían cerrado herméticamente.

¿Qué pasa entonces con el espectador?. Se vuelve compañero, le da el pésame, pero también reacciona y valora lo que tiene a su alrededor, porque aunque lo vea y pretenda sentirlo, nunca podrá entenderlo.

Motherland

Documental

País: Estados Unidos

Idioma: Inglés

Duración: 80 minutos

Datos destacados

*La cinta fue ganadora del mejor documental en el Festival de Cine Independiente de California

*La productora Variety, Gigantic Group, iniciará con esta cinta un programa en el cual los espectadores podrán observar cine independiente en su página de Internet para apoyar a futuros cineastas.